前半はシャルルロワ(Charleroi)での公演。先週と同じような一週間。時間はだいぶ取れるようになってきたので譜読みは（本当に少しずつだけれども）捗りつつある。
　譜読みの仕方というのは人それぞれ、曲によっても違うと思うんだけれども、今格闘中の曲はなかなか厄介。僕の個人的な方法としては、ぱっと見てまず出来そうなセクションを選んで、そこから前なり後ろなりに広げていくというもの。この時点ではテンポは指定の4分の1以下であることも多い。その中でニュアンス、アーティキュレーションなど、記譜してある事を全部同時にやりながら少しずつ（メトロノームで1ずつ）上げていくというもの。ある程度仕掛けが分かったらテンポをあげるスピードも速くなる（メトロノームで10ずつ）。その後で音程、リズム、アーティキュレーションなどの要素に分解してもう一回やっていく。これをいろんなセクションで細切れにやっていって最終的にくっつけていく。
　この時点では「ほんまにこんなんでだいじょうぶなんかい？」と不安に陥ることも多々あるけれど、結果的には一番の近道のような気がする。とかいって間に合わなかったりするとほんと困っちゃうんだけど。

まとめ

とにかく仕事、譜読み、仕事、譜読み。ベーシックな練習をしなかったツケは後々出てくるかもしれないけれど、心理的に圧迫されながら基礎練習をやっても捗らないだろう、との結論から今月は思い切って削除してみた。本当の話、ウォーミングアップすら殆どしない状況が多かった。
　もう一点、思い切ったこととしてはこれまで三年以上頑として変えなかったマウスピースを変更したこと。サイズも深さも全く違ったもので、危険極まりないとは思ったんだけれども今回の曲のことを考えてちょっと冒険してみることに。これが後々カオス的状況を作り出すもとになっちゃったんだけれど、この時点での選択としては正しかったと思う。とにかく音色や機動性は前のものより望んでいる方向に近くなったけれども、音程から何からもう殆ど別の楽器で譜読みをしている感じだった。両者の中間を取った折衷的なマウスピースを選ぶ、という手もあったんだけど、「どっちも中途半端」みたいになるのが凄く恐ろしかったので。まあこんな切羽詰った状況だったからこそこういう選択だったのかもしれない。
　演劇の仕事はこの後ももう少しだけ続く。すごく大変だったし拘束時間も多かったけれど、やってよかったか、と聞かれたらそれは勿論イエスだと思う。前述したとおり役者さんたちから学べたことは凄く多かった、ということともう一つ、同じ本番をかなり経験したということ。トータルで17回（これでも少ないほうだと思うけど）の本番の間如何にして神経を集中させるか、ということは片方で譜読みを続けていくときに凄く役立ったように思う。不思議なことに本番を重ねることで（特にそれ以外に練習をしなくても）クオリティーがあがっていく、という体験は非常に貴重だった。どうやら劇のほうは好評で来シーズンにブリュッセル、バルセロナ公演が決定したらしい。もう一回やると聞かれたら、それは勿論……イエスだと思う（ちょっと複雑）。

前半は学校の室内楽の試験がらみでパリ。ちょっと一息つく。とはいえその試験のための合わせやら恒例の種々雑多なことを片付けることだけで日々が過ぎる。流石にちょっとイライラしがち。
　今組んでいる室内楽は金管十重奏で、なんというかすでに室内楽の範疇からはみ出しているような気がしないでもないんだけど、その特殊な編成（trp4, hrn2,trb2,euph,tub.）のためレパートリーが全然無く、編曲作業も同時進行しているのでちょっと大変。今回までに2曲アレンジしたものはなんとか上手く行きそうなので一安心。
　後半は前述の演劇の仕事でモンス(Mons)に滞在。公演が始まると合わせが無くなるので比較的時間がとりやすい。練習場所さえ確保すればだいぶまとまった時間が取れるので一安心。譜読みする絶対量が多いので、一曲ごとに一時間と区切って少しずつ進めることにする。基礎練習はまったくやらなかった週。反省。

公演が飛び飛びだったのでパリとトゥルネを二往復半。僕が走ってるわけじゃないので（当たり前だ）疲れた疲れたとは言ってられないかもしれないけれど、やはり頻繁な移動は辛い。合間を縫っての譜読みなんだけれど、集中してばばっとやれないのでなかなか捗らない。問題の箇所を見つけては移動中に頭で譜面を追ってみる。音階練習をとる時間もなかなか取れなかった。仕事はまだ始まったばかりで、後十回以上本番が残っている。これでも演劇としては回数が少ないほうなんだけど。やれやれ。

2002年の初めも週間ダイジェストです。なんだか恒例になってますが、実際コンピュータをいじることすら出来なかったので……。

元日は流石にゆっくり休んで2日から演劇の合わせ。そのため来週の火曜日まではベルギーのTournaiという町に滞在。あらすじは前世紀の両大戦の狭間のミュンヘンのオクトーバー・フェストが舞台になっている。そこでジェット・コースターやら滑り台やらアイスクリーム屋などと共にキオスクで演奏する「音楽家」の役も兼ねているわけだ。なんだかちょっとややこしいけれども（その役のための衣装がc.v.で使っているもの）。音楽はミシェル・フルゴンによるオリジナルと編曲。他のメンバーはベルギー在住の人たちだけれど、みんなすごくプロフェッショナルとしてのモチベーションが高くって、すごく刺激になる。
　合わせて演劇なので当然役者さんたちがいるんだけれど、この人々の仕事振りを本当に間近で見られたことはすごく幸運に思う。台詞と台詞の「間」のとり方がこんなにヴァラエティーに富んで、しかもそれによって非常に異なったニュアンスが出せることには驚いた。音楽にダイレクトに活かすことが出来るととても面白いんだけど（あんなに異なったニュアンスを作り出すのはすごく難しいと思う）。
　合間を縫って譜読み。といっても非常に限られた時間しか使えない。